フルイドアートの魅力

一期一会のアート、フルイドアート

フルイドアートとは 流れのよい状態にした絵の具を数色キャンバスにたらしたあと キャンバスを傾けたり、風を送ったりして絵の具を動かしてつくる 重力と風力が作るアートです

具体的な事物が表現されていない　

「見る人によって全く違う感じをうける」抽象作品にあたります。

フルイドアートの最大の魅力は、見た人の反応だと思います。

見ている人の経験や精神状態により、同じ作品であっても

「人の顔が見える」場合もあれば、
「動物が見える」「鳥が見える」
「山が見えた」り「川が見えた」り、
「木」だったり「花」だったり、、、

いろいろに、さまざまに感知され、

何が見えるかは、見る人にゆだねられています。

ですから、これはなに？と作家にたずねる前に

感じるままに感じてみてください

◆なぜフルイドアートにはまったのか？

以前は風景・人物・動物など具象を中心に描いていました。

いろいろ模索するなか、ある組み合わせを試みたところ

そのパターンの作品はおおおむね好評で、

こんな風に描けば今後も受けるかな(売れるかな）

と思える反応をいただきました。

そうなると、今度は

「本当にこれを描きたいの？」

「売れそうだから、で描いてるんじゃないの？」

そんな問いをしている自分に気がつきました。

（まあ、売れなかったら困るのですが）

そんな迷いを感じた時期に、たまたま体調もわるくして

しばらく寝込んでおりました。

ベッドの上、スマホでネットサーフィン中

不思議な動画が流れてきました。

キャンバスを傾けて絵の具が流れ落ちると

マーブル模様ができあがる、

手品のようなフルイドアートでした。

筆はつかわず、キャンバスを傾けたりドライヤーや息をふきかけるだけ。

重力と風力により絵の具が流れ動くなかに模様があらわれる・・・

動画に目が吸い付けられ、自分でも試したくなりました。

◆手探りでうまくいかない＝面白い

複数のアーティストの制作動画を何時間も見たけれど、

肝心なところはわからず、教えてくれそうな人も身近にみつからず

わずかな情報をかき集め、見よう見まねでチャレンジ！

動画では、いとも簡単そうに見えたのですが
アップされているものはうまくいったときだけで、

失敗作は見せていなかったのだ、

ずいぶんたってからと気づきました。

そりゃそうだ・・・

なんども、なんども、試行錯誤を繰り返し

なんとか納得でき、つぶさずに残しておいてもいいかな

と思えるものが、ちらほら出来るようになりました。

◆一期一会

使う色を選び、メディウムとの配合で粘度を調節します。

絵の具をどう動かすか、風なのか傾けなのか、両方か。

絵の具の流れ方をみながら、傾けかたや風の向きを変えます。

これだけが私にできること。

なんとなく「こうなりそうかな」と予測していても、

私の意図や作為におかまいなし、よくも悪くも予想外の効果が現れて

期待を裏切ってくれます。

選んだ色がたとえ３色だったとしても色同士が勝手に混ざり合い

無限のグラデーションがうまれることもある

そんなわけで、二度と同じものは作れない

一期一会のアートなんです。

今、この「思い通りにならない」ことに

魅力を感じて取り組んでいます。

◆帰国展示会お知らせ

2022年6月東京でおこなったプチ個展に続き、2023年夏もやります。

今度はオンライン仲間でもあるアートティストとのコラボ展。

高野はフルイドアート作品を中心に展示する予定です。

メール登録をしていただけば、

会期・会場等が決定次第、詳細をメールでお知らせします。

会場でぜひお会いしましょう！